（前言：再第一次開始運營公眾號時候，其實有想了很多主題。對于學習技能方向大家可能會更甚喜歡?？墒亲罱K確定每周一的發(fā)文是關于中國大師系列的文章。因為古語有云教育的四階段：先德行，而后言行，政治，最后才是學問。這里的學問便是如今的技法。而今交技法的文章太多，了解文化常識的太少。而學習要追書本源，學到根本上，才能以不變應萬變。生活的常識，歷史的常識是我們現(xiàn)在的短板。既學藝術設計，必要了解設計藝術歷史，了解在藝術設計里閃閃發(fā)光的前輩們，我們才知道什么是好，才不會被當前的流行所困惑，在設計藝術中能夠找到一種釋放感，并通過藝術來思考自己的生活。）

今天帶大家認識一位民國時期童心未泯的“小大人”——豐子愷先生。以純真漫畫，搭建屬于孩子的自由世界。

豐子愷（1898年11月9日——1975年9月15日），浙江嘉興桐鄉(xiāng)人。原名豐潤，后改為子愷，筆名TK。師從李叔同（弘一法師）和夏丏尊。

豐子愷一生多才多藝，著作等身。在眾多藝術領域取得了卓越成就。他的漫畫聞名于世，散文，音樂研究，譯作也十分出色。豐子愷的漫畫簡潔生動，清新自然，意味深長，既有古典詩詞的美妙意境，又不失中國傳統(tǒng)繪畫的章法和氣韻。是中國近代漫畫的鼻祖和抒情漫畫的創(chuàng)始人。

豐子愷先生在畫畫

1914年，豐子愷考入浙江省立第一師范學校，師從李叔同和夏丏尊。

夏丏尊負責教授國文課，他所提倡的白話文被豐子愷奉為圭臬，其中通俗平易的特點，貫穿了豐子愷往后一生的創(chuàng)作。

夏先生也同時擔任舍監(jiān)，他事無巨細地關心著豐子愷的生活，這種照料在很大程度上，讓初到陌生環(huán)境中的豐子愷，內心有了安全與歸屬感。

另一位恩師李叔同，可以說是對豐子愷影響最大的人。他不怒自威的氣質深深吸引著豐子愷，豐子愷曾表示：凡是李先生喜歡的我都喜歡。

李叔同教音樂美術課，在豐子愷眼中，李叔同凡事認真。在他“溫而厲”的教導下，豐子愷養(yǎng)成了做事一絲不茍的習慣。

有一天晚上，一向極少論人的李叔同，把豐子愷叫到身邊對他說：在我所教的學生里，從沒有見過像你這樣快速進步的?；厝ズ?，豐子愷在日記本里寫道：當晚這幾話，便確定了我的一生。

此后兩年，豐子愷在繪畫上下足了苦功，有空就向李叔同請教，他們的關系也越發(fā)親近起來。

豐子愷曾撰文《我與弘一法師》，專門描述他心中的李先生：“就人格講，他當教師不為名利，為當教師而當教師，用全副精力去當教師；就學問講，他博學多能，其國文比國文先生更高，其英文比英文先生更高，其歷史比歷史先生更高，其常識比博物先生更富，又是書法金石的專家，中國話劇的鼻祖。他不僅能教圖畫，音樂，還拿許多別的學問為背景來教他的圖畫，音樂。夏丏尊先生曾說：“李先生的教師，是有后光的?！毕穹鹌兴_那樣有后光，怎不教人崇敬呢？而我崇敬他，更甚于他人。

《豐子愷漫畫全集》由《兒童相》、《兒童相 學生相》、《社會相》、《社會相》、《護生畫集》、《繪畫詩歌》、《繪畫小說 封面插圖》、《彩色畫卷》和《彩色畫卷（精品畫集）》九卷組成，全面收錄了豐子榿先生生平所畫的優(yōu)秀漫畫。

以下圖片來自《豐子愷漫畫集》

豐子愷的畫和文，如同“一片片落英，含蓄著人間的情味”，又如“一首首帶核兒的小詩”，句句含情。從飽讀詩書的文人到平頭百姓，對他的畫和文章都有很高評價。

我的腦子里有一個“豐先生”的形象：一個與人無爭、無所不愛、一顆純潔無垢的孩子的心?！徒?/span>

從豐子愷先生那里，我學到了樸素。——林清玄

他的畫極家常，造境著筆都不求奇特古怪，卻于平實中寓深永之致。——朱光潛

“我們都愛你的漫畫有詩意，一幅幅漫畫，就如一首首小詩，帶核兒的小詩，我們就像吃橄欖似的，老覺著那味兒。”——朱自清

“我覺的，豐子愷是現(xiàn)代中國最像藝術家的藝術家，這并不是因為他多才多藝，會彈鋼琴，作漫畫，寫隨筆的緣故，我所喜歡的，乃是他的像藝術家的真率，對于萬物的豐富的愛，和他的氣品，氣骨。如果在現(xiàn)代要想找尋陶淵明，王維那樣的人物，那么，就是他罷了。他在龐雜詐偽的海派文人中，有鶴立雞群之感?！薄ㄐ掖卫桑ㄈ毡緷h學家）

以兒童為師，以自然為友，以“赤心國”和“明心國”作為自己畢生的“理想國”，不忘初心，作善知識。豐子愷先生一生的故事和作品，不僅向我們呈現(xiàn)了一個單純，爛漫，和完整的童心世界，也讓我們領略了一種亦詩亦哲，童心即佛性的生命境界?！祠敚ㄔ娙?，作家）

“兒童”在豐子愷漫畫里出現(xiàn)頻率最高，可以說，他畫盡了孩子的喜、怒、哀、樂、懵懂、稚拙等多面的神采。

他和孩子們一起辦家家酒、唱歌、畫圖、做游戲，帶孩子們散步遠足。他隨身帶著一個小本本，孩子的言行舉動常被他迅速描繪下來，成為取之不盡的創(chuàng)作素材來源。

豐子愷曾說：“我的心為四事所占據(jù)，天上的神明與星辰，人間的藝術與兒童?！彼J為世間事物的真相，只有孩子們能最明確、最完全地見到。因此，他借助兒童的視角，細致描摹世間的溫柔與感動。

在對孩子的不斷記錄和創(chuàng)作中，他深深地體察他們，了解他們，亦步亦趨地隨著他們成長。

最是好光景，努力惜春華。

他是“最像藝術家的藝術家”,也是最懂孩子的爸爸.

在豐子愷的漫畫里，既有成人改造孩子的無錯之過，又有孩子必然成人的無可奈何。他沒有站在教育家的角度上，石破天驚地針砭時弊。而是以一個父親的身份出發(fā)，對世間美好單純的消逝，流露出無比的惋惜之情。

他有最有效，最愉快，也是最省錢的方案——他能夠聽懂孩子們的心。

他極盡全力地拋開大人的思維，反對以成人之心，度孩子之意。他常常站在孩子的立場上，以飽含同情的筆墨，繪出成人對孩子無形的傷害，在這個過程中，他戳到了中國教育的痛點。

有這樣一個故事：有一回，弄堂里來了個賣小雞的小販。孩子們看著雪球似的小雞十分可愛，哇哇大叫起來：“要買，要買！”

小販仗著孩子們的喜歡坐地起價。豐子愷覺得不值，就沒買。

他拉著沒得到小雞而哭泣的孩子們回家，想教導他們，下次千萬別再嚷著“要買，要買”啦！可他實在沒法把這話說出口。這難道不就是教導孩子，“看見好的嘴上不可說好，想要的嘴上不可說要”嗎？

孩子最可貴的就是天真爛漫的性格。如此教育他們“懂事”，乖覺圓滑，豈不是早早叫他們做一個面目虛偽的大人了么？回到家里，豐子愷眉頭微蹙，寫下這篇文章，也記錄了自己的困惑與思考。這樣的生活小片段，在新書《日月樓中日月長》，隨處可見。

人要像小孩一樣，懷有一顆善良純真之心，看待世間萬物，才會懂得那些小事的真正趣味，才能看到更多生活的美。

家人共度歡樂時光，連墻上的鐘都在笑

一生童真，一生有趣

“世壽所許，定當遵囑”

李叔同出家了，法號弘一法師。他知道，老師的愛國熱忱從未殲滅，為了幫助老師弘揚慈懷，他決定為弘一法師畫一部《護生畫集》，40歲畫40副，50歲畫50副，直到100歲畫100副。

為了篤定意志，他給老師留下一封信，寫了八個字：“世壽所許，定當遵囑?！奔慈糇约耗芑畹嚼希銓⒋水嫲醇s定完成。師徒兩人發(fā)愿流布“護生畫集”，商議由豐子愷作畫、弘一大師題字。

“護生畫集”，所謂“護生”即是“護心”。

弘一法師說：“去除殘忍心，長養(yǎng)慈悲心，然后拿此心來待人處世”。

畫集預計在1929年出版，豐子愷想到，那時弘一大師正好50歲，何不畫成50幅出版，以賀恩師50壽辰。豐子愷把這個想法告訴了弘一大師，弘一大師也極為贊成。就這樣，由豐子愷作畫、弘一大師配文、馬一浮先生作序，在1929年弘一大師50歲時，50幅的“護生畫集”出版。

1938年，日軍侵華、豐子愷攜著一家老小，顛沛流離，過著逃難求生的日子。眼看弘一法師60歲生日在即，無論什么情況，都不能忘了那60副畫作。

某個夜晚，大雨滂沱，一家人躲在一間屋子里避雨安頓，桌子上正擺著未創(chuàng)作完的畫作，不巧桌上的瓦當處有一漏洞，把整個畫稿浸濕。豐子愷沒有辦法，只能熬夜趕制，一連下了一周雨，一連熬了一周夜，為此他染上風寒，依舊不忘弘一法師的重托。

后來弘一大師沒能等到“護生畫集”的后幾集，就在1942年、63歲虛齡時，在福建圓寂了。弘一大師圓寂前，心里記掛著《護生畫集》的事，他曾經(jīng)給友人寫信，希望友人能幫助豐子愷完成后幾集的編繪工作，他在信中說：

“務乞仁者垂念朽人殷誠之愿力，而盡力輔助，必期其能圓滿成就，感激無量。”

但后來他委托的朋友也相繼過世，這樣“護生畫集”的創(chuàng)作使命就落到了豐子愷一個人的身上。豐子愷牢記恩師囑咐，決心把“護生畫集”繼續(xù)畫下去。

無論遭遇了什么身心上的折磨，樂觀的豐子愷一直瞞著家人，報喜不報憂。

直到有一年冬天剛下過大雪，女兒豐一吟去給他送御寒的衣服，看到父親孤獨地站在寒風颼颼的田野里，胸前掛著一個蛇皮袋，正在一點點地摘棉花，全身凍得直發(fā)抖。之后，在女兒的一再要求下，豐子愷才帶著女兒去了自己的住處，女兒在那個破舊的牛棚草屋里，清楚地看到父親的枕頭邊還有一堆沒融化的積雪。后來因為環(huán)境的惡劣和非人的折磨，患上嚴重肺炎的豐子愷被允許回家養(yǎng)病，此時的他已經(jīng)是76歲的古稀老人了。

回到家中的豐子愷并沒有按照醫(yī)生的要求，好好休息，積極配合治療；相反，他甚至偷偷扔掉醫(yī)生開的藥，因為這樣他的病好不了，就可以繼續(xù)留在家里、繼續(xù)作畫了。

他每天凌晨4點就起床，開始著手畫《護生畫集》的第六集，此時與恩師約定的最后一集還有6年時間；但豐子愷似乎隱約感覺到自己將不久于世，所以才拼命畫的吧。

兒女們怕他累壞身體，也擔心造反派隨時來家里搜查，就把他的筆和紙都藏起來了，豐子愷就向他們哀求道：

“你們這是要我的老命呀，快還給我吧。”

1973年，豐子愷終于畫完了“護生畫集”第六集的100幅畫；他自知不久于人世，便秘密委托給朱幼蘭居士保管。

1975年，豐子愷與世長辭，未能見到六集“護生畫集”全部出版。

1978 年，與豐子愷失去聯(lián)系多年的廣洽法師來到上海，本以為“護生畫集”的第六集會遺憾缺失，卻沒想到豐子愷早已將第六卷的稿暗自完成，而豐已去世3年了。廣洽法師跪在豐子愷靈前，老淚縱橫，為豐超度禱告，深念故人。

隨后，廣洽法師將第六集的畫稿和詩文帶到了新加坡出版。這時豐子愷信守了半個世紀的約定，如愿以償。

在這半個世紀的時間里，人生幾經(jīng)沉浮，世事幾度滄桑；但豐子愷卻始終抱守諾言，踐行了對恩師“世壽所許，定當遵囑”的承諾。

他把一件事，就這么做了一輩子。

“護生者,護心也。去除殘忍心,長養(yǎng)慈悲心,然后拿此心來待人處世。這是護生的主要目的?！?span style="margin:0px;padding:0px;max-width:100%;font-size:16px;caret-color:#191919;color:#191919;box-sizing:border-box !important;word-wrap:break-word !important;">——豐子愷創(chuàng)作《護生畫集》的宗旨

豐子愷先生文學造詣也很高。

著名服裝設計師馬可創(chuàng)造的“無用”品牌，其品牌精神便是來自豐子愷先生的《無用之美》。

個人品牌馬可之無用(WuYong)之所以起名為“無用”,馬可這樣說道:““所有人都在追求有用，做個有用的人，做個有用的物件，買個有用的東西，是否有用甚至已成為我們做事的前提。但眼前的有用與未來的價值常常不同，我想做些眼前未必有用但以后會有價值的事，我想把人們眼中無用的東西變得有用，我想人們不再以是否有用作為取舍的原則。我喜歡無用，才能賦予它新的價值。價值從不在物件本身，而在使用的人。

所以無論從事設計藝術的哪個行當，深厚的文化底蘊和知識是我們創(chuàng)作的靈感源泉，正是這背后的東西讓我們的作品變得深刻，美得深刻，賦有靈魂。

推薦大家閱讀書籍吳浩然的《豐子愷的故事》，了解大師之后。推薦閱讀散文隨筆《緣緣堂隨筆》，《緣緣堂再筆》《畫中有詩》《白鵝》《活著本來單純》漫畫《子愷漫畫集》《護生畫集》藝術繪畫《無用之美》。

這本書名字叫《無用之美》，然而《無用之美》只是豐子愷大師的一篇文章。這本書給大家講的都是繪畫門外漢需要普及的繪畫知識，如何把繪畫這門高雅的藝術向普通大眾傳播，這其實挺難的，我覺得豐子愷大師做到了。我覺的藝術的最高級形式便是與生活融為一體，你的一言一行，所思所想都是藝術。

作家安·蘭德在《源泉》里寫過一句話：“像個大人一樣生存，像個孩子一樣生活?！?/strong>